Para destacarse... TRABAJO PRÁCTICO sobre diferentes movimientos artísticos donde no sólo conoceremos las características sino cómo sus representantes (y sus obras) se posicionaron frente a su época.

Programa de la materia


UNIDAD 1. La estética de la imagen. Conceptos fundamentales.
11.1.La Percepción.
11.2.Concepto de Arte. Relación artista-obra-público.
1.2.1.      Organización del campo de la imagen.
1.2.2.      Teoría de la Gestalt. Leyes.
1.2.3.      Aplicación de las leyes de la percepción en disciplinas ligadas a la comunicación.

UNIDAD 2. El color.
12.1.Cualidades del color.
*      Colores primarios y secundarios.
*      Colores complementarios.
*      Valor, tono, temperatura.
1.1.2.      Círculo cromático.
1.1.3.      Contraste simultáneo.
1.1.4.      Ley de los siete contrastes.

UNIDAD 3. La luz y el arte.
33.1. Introducción. Luz y sombras.
3.1.1.      La luz en el arte.
3.1.2.      impresionismo. Influencias.
33.2. La luz y el movimiento.
3.2.1.       Stop motion o animación paso a paso.
3.2.2.      Introducción. Un poco de historia.
33.3. La luz en fotografía.
3.3.1.      Aspectos de la composición fotográfica.
3.3.2.      La fotografía y su rol social.

UNIDAD 4. Arte, historia y mirada.
44.1  El origen. Pintura rupestre. Los mitos.
4.1.1        La religión y el arte de la Antigüedad.
44.2  “Nacimiento de la Historia del Arte” en el Occidente y en Latinoamérica.
44.3  La época de la pintura al óleo europea.
44.4  Los estereotipos en el arte.
44.5  Diversas culturas, distintas miradas.
4.5.1        La imagen moderna.
4.5.2        Las vanguardias.
44.6  La imagen en la posmodernidad.

                  UNIDAD 5. La imagen narrativa.
55.1. Imagen y narración, introducción.
5.1.1 Las etapas del proceso creativo.
5.2. La estructura narrativa.

5.3. El cómic y la historieta.

En todas las unidades se complementa la teoría con la aplicación práctica de técnicas artísticas.